比想象的好很多,尤其开篇很多画面蛮美的。后面就比较草率,转折太快,人物也没怎么深挖。
女人会疯大多数是被逼疯的,而男人疯大多数是天生或者装疯,毕竟这两样对男权社会来说还是能得到好处的,而把女人逼疯只是为了维护男权社会。女性的自由之路一开始是没有的,走到如今也是从没停止的战争。
这个动画就像现在的迪士尼,明明魔法快不行了,还要告诉全世界我还强着呢。
以前的精神病院太可怕了,精神病人反而是有人性的,正常人往往无人性,到底是谁才真正有病呢?结尾处为什么不能两个女两个人一起跑呢,还是女2的道德标准迫使她自己留在了精神病院?
以前的精神病院太可怕了,精神病人反而是有人性的,正常人往往无人性,到底是谁才真正有病呢?结尾处为什么不能两个女两个人一起跑呢,还是女2的道德标准迫使她自己留在了精神病院?
1/10@川沙大光明 座椅还蛮舒服的,及格拉美唱唱跳跳弘扬老一套家族价值meh (反完美主义 / peer pressure/ 回归平凡之路这类议题都是蜻蜓点水)最好听是西语歌,画面仍想象力及格但框架中庸,引起兴趣的反而是政治背景
3.5分,沒想到是第二女主當導演,恍惚是真人真事改編,19世紀末法國女人還無緣無故(或者說非我族類之“標準”),送入不人道的精神病院, 女人無法掌握他們的命運,是父親,是醫生,懲罰她們的是體制,是所謂的假科學,簡直是等同中世紀把無辜女性女巫化
节奏有点慢,结局也觉得有些仓促。。但是故事很不错
patriarchy is what defines insanity.
掀开黑暗章节的沉重一页,被压迫、伤害、监视与利用;“疯女人”不是结束,是“塞勒姆”之后的上演,更或许为“得州心跳”的前续,所以这是个跨越数个世代并始终回荡着声量的故事。Mélanie Laurent在改编时做到了这一点,也始终去聚焦作品的特殊性。印象深刻的还包括病院以及监禁的生活片段中,丝毫不讳于对“抓狂”的尺度呈现,以及观感上的挑战;但这之外,它同样去关注难得的女性情谊与绝境下的相守。力量与温柔并存,有着难得的气质。
导演出奇地在“猎巫”故事中融入了某种真正的“巫术”,这使得这个典型的福柯式的命题难以成立,正如同对启蒙理性的批判不意味着回到启蒙之前,对灵与肉的思辨也不能简单地回到古希腊时代。这一点充分体现了影片主题的模糊和定位的错乱,譬如对“疯人院”种种奇观的展现盖过了对人物内心的塑造。这一切使得“女性视角”在影片中以一种吊诡的形式十分别扭的表现出来,它一方面激进地如同一篇檄文,恨不得将处在权力中心的男性生剖开来,另一方面却显得保守、怯懦,落入到了神秘主义的窠臼之中。
“通灵”只是种隐喻,没能遵从社会(以男性为主导)既定规则、无法被驯化、看破真相的归类为疯女人,隐藏着时还能安稳度日,一旦暴露,即使你曾是他们的一份子也难逃被囚禁改造的厄运。
情节、场景偏分散、琐碎,过于强调情绪的细微变化。表达并非深刻,但意图较明显。
套用在其他体制一样好使 还不如从未见过这些鬼魂,至少不用那么苍白而又悲伤
以为讲的是女权 女精神病 谁知道讲的是跳大神的
虽然是老生常谈的主题,但若用女性视角看,却久违的感受到看Frozen2时的感动。故事的高光之处其实是在讲女性的共情、由此而来的联结,以及它所蕴含的巨大力量。“她”足以治愈创伤,修正“父”所制造的错误,让在父的阴影下残缺而迷途的孩子在破碎中重生。她永不需要证明自己,因为她本身就是意义。爱从何处而来?爱是自然诞生的甘露。这即是每个女人寻回“母”的叙事的一刻。
是一部很美的电影。对于charcot医生的诠释和正统的医学教育大相径庭,不过想想时代是慢慢发展的,也许当年就是电影中这样。对不可知的世界心怀敬畏,可能不只是精神科大夫的职业道德。
谈话内容与对应主体不统一的多组莫名其妙的正反打,经不得琢磨且节奏拖沓,主题选取上像是无头苍蝇,大概只有光影上是拿的出手的。梅拉尼导演水平确实很一般,但因为她的态度,值得为其加上1分。(6)
“我们的灵魂在海上起舞,我们的痛苦也被带走,旋转着消失在泡沫之中。我们不停起舞,没有终结。” 爱,理解,共情,是难得而又宝贵的人生体验。
只能说影片的魅力主要依赖于两位女主,梅兰妮真是标准的冷美人
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