是第一个彩色动画的鬼太郎，发色改成与原作不同的棕色，性格上比前一作较多的积极行为发言，但也有像旁观叙事者般什麼也没做的场面。
“你是一头幼狮，为了我们的胜利，带上炸药包，把那帮正在内讧的美国鬼子干掉吧。丰碑会刻上你的名字，天堂还有72个处洗干净了等你。去吧，在那个罪恶的通道里，已经牺牲了几十个伊斯兰战士！”咣。。这才是“一击”的真正含义！
小成本的海豹营救片，除了过于夸张的孤胆英雄风格有点老套之外，其它还是可以看的～最好的部分是以战地记者视角拍摄的手法在敌我中穿插，临场感较强。CQB，CQC部分完成得尤其爽快，描写队友牺牲也不再念诗看照片了，废话不多，稍差的部分是用刀的技术动作，浅插多扎的特点没有体现出来～基地有点山寨，美国旗的质感不对，墙裙也是新刷的，两个负责人性格也是太标签化了（其实反派也是），阿什丽果然是吸血鬼需要用木棒插死吗？有点搞笑的酱油了～人质才是顶着最大的光环怎么都死不了～
斯科特·阿金斯，绝对是值得关注的一位好莱坞明星。
短小精悍的故事，用一镜到底、手持摄影机等形式偏写实的展现战斗场面，主题是反恐、反思，但海豹突击队战力也强化得太过了
一镜到底的爆米花，还算合格的爆米花吧，有点儿游戏有点儿晕。
一镜到底是本片的失败之处。电影让人看到头晕，这样的一镜到底不要也罢。
我是来看斯科特阿金斯的，但这个连中国网大都不如。一镜到底有个毛用啊，还是伪的。
美国战狼90分钟一镜到底挑战动作片极限。电影优缺点很明显，文戏弱且拖，武戏在长镜头的加持下还比较有身临其境的感觉，调度也还不错。对于阿斯特金来说挺不容易。
5.0分，最有记忆点的就是全片第一个镜头，除此之外大多内容与概念都乏善可陈。冲着休杰克曼硬撑着看完了。
这一个镜头晃得我恶心了一宿……另外他们干嘛不从通风口全逃出去呢？
片子存了很久才看，里面的人都是大熟脸，两位主演自不必提，还有西部世界的老鸨与名妓。最值得回味的不是咱们的主人公金刚狼，恰恰是这两年越来越棒的新碟中谍女郎瑞贝卡福格森，感觉虽然不是特别美，但她独有的味道没有会使本片失色不少。比较没想到的是吴彦祖演的毒贩，流利的英语中夹杂着些许中文觉得又怪又迷人，像极了留学回来的“洋鬼子”是不是来两句英文...片子的野心很大，估计是奔着银翼杀手那类去的，但是剧本本身和完成度有些问题。充其量就是个几个作品，算是不过不失吧，缺少深挖的空间。
兰博第三集重现
不能因為某些演員而詆毀整部片子⋯⋯編劇、場景、動作、道具都這麼精良了，還要什麼自行車？！
开头不错，铺垫到位，后面故事转折略显平淡。
不得不说，影片的沉浸感建立在镜头调度、演员调度和摄影编排的完美配合上。始终在快速移动中牵引观众注意力，摄影在枪战戏中干净的调度也比同类型、同样手持拍摄的影片观赏性高很多，摄影真的稳！节奏把握的也好。全片把一个大任务拆分成若干小任务形成游戏闯关式驱动。在强调沉浸感的时候一定会造成叙事上的相对薄弱，侧重点不同，无可厚非。在影院大银幕看的话绝对更刺激…真的吓人…
片名One Shot兼顾多重含义，“一枪”“一镜”或“一次机会”，根据角色台词终于可以得知本片最准确的译名应该是“一线生机”。阿金斯比谁都清楚自己常年挣扎于B级动作片泥潭、与烂剧本作斗争和A级制作中只能混到边缘角色的处境，于是在成本和制作周期有限的环境下主动尝试实现多种思路，从《意外杀手》的漫改、《复仇者》的非线性叙事、《讨债人》的黑色幽默公路电影到现在这部完成度还不错的长镜头（虽然抛开技术加持还是部普通的动作片），阿金斯靠自己的努力让B级动作片变得多元化和更具卖点。本片拍摄耗时20天（不包含前期大量的排演工作），成本限制下枪战场景不可避免的寒酸了些，肉搏场景也相对有限；因为之前对导演不敢抱有什么期待，结果感觉部分动作戏的调度效果和场景切换出人意料的不错。结尾那场以一敌多加肉搏可以列到年度动作场景选单。
两难选项～～沉浸的游戏感自然会牺牲叙事，因为后者需要抽离和精简，而刻意在连贯动作中插入情节，又会显得不可信。两个可以加分的点，袍泽之情和电车伦理如果再加点力度，节奏再松一点，效果可能更好。
情节紧凑，打斗精彩，灵魂拷问，谁才是恐怖分子？
好看啊，我觉得是我看过最好看的一部阿金斯了。临场感特别强，喜欢玩《细胞分裂》的没理由会不喜欢这部吧，整体设计就很像是第六部的一个关卡。
终于理解了为什么现代人沉迷于毫无深度可言的娱乐。因为真的是太累了，累到大脑无法思考，只能追求纯粹的感官刺激。比如，高三上学期期中考试结束后去资料馆看《船续前行》，半小时内就睡着了。更何况我本就喜欢通过看动作片来减压，像本片这样男主能打，女主不作不圣母，配角（大部分）给力，还有出彩的监狱长的电影，在一味政治正确的当下更显得尤为可贵。一个字：爽。
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