"Veteran experimental filmmakers Danielle Huillet and Jean-Marie Straub helmed this unusual adaptation of a novel by Elio Vittorini. Focused on the triumphs and failures of a group of laborers and farm hands who pooled their resources to operate an alternative collective farm after the end of World War II, Operai, Contadini features a cast of 12 actors who read aloud from Vittorini's book for the duration of the film, either reciting from memory or using a clearly visible script. Hardly designed to be a crowd pleaser, Operai, Contadini proved to be controversial among the audiences for its showings at the 2001 Cannes Film Festival, where it was screened as part of the Directors' Fortnight series." ~ Mark Deming, All Movie Guide
"The group makes up a primitive community which seeks to erase not only the distress created by the war but also the hardships of life and hunger, and to protect them from violence, misery and fear. Amid the ruins of this post-war period, the characters build and invent a rapport both in their professional and daily lives between themselves, the sexes, generations, diverse social and geographical origins, and antagonistic political camps.
The group maintains a 'register', a kind of diary, as if it were entering the minutes of an inquiry or a trial." -Steve Grayson
"my favorite Straub-Huillet films are Too Early, Too Late and Operai, contadini (2001), both color landscape films with especially acute senses of place as well as of nature in all its harsh beauty." - Jonathan Rosenbaum
那股镇定与冷静，也就只符合第三个故事中历经岁月的成熟的成年人。故事一，说是爱得热烈、还由性而起，撕个逼却如此啰嗦、拖泥带水。故事二，“偶然”失误，却能在办公室应变自如？这不是某种人性敞开暴露的理性之美，只是导演的设定，但该设定并不适合所有题材。这些别扭的银幕人物，其实是真实社会推崇的某种虚伪的体现。
决斗戏份因为此前全部的情绪铺垫和积压，两男人对打的时候看得人血脉膨胀，感觉自己就像在现场！
大段的对白，不太一样的人设，精巧的剧情，缓慢的节奏，我都好喜欢。那个粗暴的（洪尚秀式）推拉镜头让我一下笑出来。（这是今年第一部在自己意愿下看的真人电影QAQ
小而美犹如舒曼，温柔精致如片中所有女性的穿着。可惜对时刻小心翼翼确认“我是谁 我需要什么 我快不快乐”的日本女性无法心有戚戚，第一个故事里的小作精在闯入前男友办公室时的胡作非为反倒是看得人兴奋。
两部电影都有着极高的文学素养，镜头看似平平无奇，其下却暗流涌动，酝酿着随时可能爆发的惊人力量。既有着细腻、深沉的人性刻画，又有着张力满满的戏剧冲撞，真可谓是“等闲平地起波澜”。
用了好多close-up定格，质感上很像看观看油画。诡异的话痨片是我的菜。#BJIFF
又丧又妙又温柔。台词写得太灵了！第三个故事太好太喜欢！
爱情文艺片类型，导演通过这三个故事赤裸裸地去剖析爱、剖析性。人与人之间的爱，充满着占有、控制和不确定性，性也一样，爱里面要有性的和谐来配合，但性也可以脱离爱而存在。人们渴望爱，也渴望性，直到明白爱是放手、是自由。
比意料中的要好，简直是彩色版的洪常秀。偶然与想象这个名字实在是巧妙，平常的倾诉中充斥着偶然，渴望偶然的场景中却铺满了美好的想象和回忆。人类光靠对话便可以像观众构造几个人的故事，其实也算是电影和语言的艺术。
构思精妙，错落有致——片中角色、观影者、director、时空意象因互动而组成的多面体中，貌似一段无稽的意念，在不同的面与面之间反射、折射，美错地焕发出多彩的魔力。一小个RNA片段作为信使，让氨基酸链的不同之处带电，并因为带电的方式不同而产生出多种多样的蛋白质。哈，好玩！
第三个故事可以五星，前两个三到四星顶多。前两个更像同人文里会出现的桥段，巧合像辅佐性癖，靠趣味支撑，第三个则有了剧场的风味并彻底摆脱了生活再现中的“俗”。台词没有想象中的有记忆点，下午看得通顺，但凌晨补标时哪句好像都记不得了。
静水流深，暗涌的波澜一浪高过一浪。再度重逢，宿命与道歉背后女性坚韧的力量
太好了，《夜以继日》看到了滨口龙介的技术水平，这个短片集看到了他的才华和灵气。如果说洪尚秀的电影是一篇篇散文，那么滨口龙介就是一首诗歌。用有限的场景，简短的篇幅，让人看到了无限延展的故事。就是“好像什么都没说，却又说了很多”的感觉。最后一部分最温柔治愈，把女性之间的情感用“偶然相遇”的故事平淡的讲述。第二部分女主角读书的部分迸发的情欲，虽然拍摄克制，但比朴赞郁的《小姐》更甚。喜欢程度:《再来一次》＞《开着的门》＞《魔法》。评分:8.5/10。
三次偶然伴随三次想象：自如与爱欲，修整中的城市慷慨为春花盛放让出阳光；小谎与真相，始终敞开的门扉是否也会预感下一个跨进的形象；邈远与嘈杂，时间折皱后还能玩耍状扮出真实的心绪。命运的示意图在镜头前绘制，而后者在两人一室的场域内尽兴腾挪，捕获暗涌和可能性，以自己的魔力给这片景致充能。真正让我思考电影本质的电影，或许就是各类规诫下的人奋力脱困，步入我们的视野。
这是最像村上春树小说的电影，对男女关系和爱情的定义都非常村上，村上小说里爱不是凡俗的理解（貌美，金钱，性，等等）村上小说里爱都源自独一无二的彼此理解，默契，双方对对方灵魂的触摸，第一个故事里女主之一描述的爱情就是这样的。第二个故事里少妇学生对老师的情绪也是如此，第三个故事两个陌生人之间也产生了这样的火花。村上还有个特点就是情节走向的意外，这个是为了悬疑，但仍然意料之外情理之中。
三个故事：3星、4星、5星。第一个故事不免让人想到洪尚秀，特别是那个推拉镜头；第二个故事，让人唏嘘，也很特别；最后一个故事，简直太动人了！我跟着哭得稀里哗啦……
滨口龙介对文本、对对话、对密闭空间有特殊的爱。第三个故事看完，我觉得有必要把从小到大所有的毕业合照拿出来认认人，不然大街上遇到不认识也挺尴尬的。。。
get到了戏剧的力量：现实生活中人必须依靠谎言和演戏才能过的下去，于是需要依靠另一种角色的扮演的身份才能抒发真实的情感。戏是假的，但假戏真做，需要借助假的戏抒发的不方便在现实生活中抒发的情感都是真的。但从另一个角度来说，现实生活中那些愿意配合出演的戏，是否其中也蕴含着另一种真情呢？
喜欢所有透彻的自我剖析 真诚的人永远能打动我
2022018 比起讨论言语表达与沟通传递“爱”的可能性，我倒觉得应该是通过语词的“越轨”行为，试图缝合沟通的裂隙。 这裂隙意味着不可能，意味着永远尚未抵达，意味着“不可见”的过程，意味着暧昧性的“生成”与对望。 这怕也是滨口龙介在侯麦电影中“学”来的最精髓的地方，人与人之间的关系永远不是单一的，却永远围绕着“对话”的纯粹关系展开，如果没有语言的交锋，那么影像/戏剧/诗歌/文学/声音，一切媒介文本的本意与转译，一切情感的流动与变体都不复存在。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
