反派没深度只会让正派显得低能
反派没深度只会让正派显得低能
看到了不少港片的影子，的确是近年来最好的警匪片，谢霆锋这个角色如果能有一段监狱生活的展示，应该更能让观众共情
打戏好看！谢霆锋骑着摩托和甄子丹开车打斗那场戏，有想法。最后两人对决的戏也蛮硬汉，今后恐怕很长时间也不会看到这么干净利落的打戏了。然而也就这样了。
永远记得一句话
我看到许多人都在讨论情节和港片是否没落之类。鲜有人提及宗教哲学和一切事情的原点。导演为什么要安排甄子丹在法庭上作证前说上帝，最后又为什么安排在教堂打斗以及死亡，神像倒塌，死于神像。你们有思考过吗？电影艺术不仅仅是故事情节枪战，导演想体现自己艺术追求某种意义上要靠意象。“许多人都觉得自己遵从了神的旨意，就靠近了神”“神佛从没说有绝对的善恶，也没说你要如何才是善恶。”你以为你在接近，其实你在远离。宗教哲学绝不是一物决定论，这里不讨论甄子丹的对错。可以参考《大佛普拉斯》。
我也在想，如果我进去又看了一部拆弹2，那我可能真的会给一个不及格。因为现在看港片已经多是一种亚文化的期待了，再这么拍真就俗了。但是看完我是震惊的，我没想到今天还能在院线看到这么具体、落地的动机和前史，其实都犯不上联想，一个老师、一个医生同样可能面对这样的背弃。这是最大的优点，但缺点也从这儿来。甄子丹加戏上价值先不提，他的人设其实有点混淆不清，到底是公正更多还是正义更多？所以就是因为具体落地，谢霆锋再怎么也比甄子丹要出彩得多。还有就是，抄《盗火线》那段太愣了。
虽然它标榜是陈木胜的遗作，不过从成片来看你很难说它到底是陈木胜作品还是甄子丹作品。old school的故事和节奏，似乎还在缅怀上世纪香港电影的虚假繁荣，完全与时代脱节，老气横秋，只会逞勇斗狠，为怒而怒。甄子丹的面部表情还是无法表达任何复杂的内心情绪，甄子丹的动作设计也依然是那套从《杀破狼》就开始用的自由搏击+MMA的陈腔滥调。
像《拆弹专家2》一样，都是讲一个警察被抛弃后变成匪徒，不太合理，但也许表现了如今港人的一种心态。好久没见到那么精彩的动作戏，最后复刻《杀破狼》和《导火线》的时候甄子丹恍惚又回到了十几年前的状态。
为不用替身亲自肉搏的演员们加一星～
最后的弹簧刀vs警棍真的泪目了，甄子丹时隔15年多打一把刀（上次吴京是一把）。文戏还是没什么看头，秦岚就出场两幕，阿敖一帮人到底是怎么慢慢转变的，阿邦是不是代表着过于理想化过于绝对的至善了？
也就只有谢柠檬还能保持那股劲，虽明显有仿效joker的嫌疑。其他TVB的那帮老将们一个个泄了气，一口气上五楼都特别费劲。★★★/6.7
黑暗骑士之后小丑已经成为了一种现象，而阿敖无疑是这么久以来我见到过最接近且毫不违和的角色，摘面具，审讯房对峙，嘴角的伤疤。好想看他把警察局炸了把甄子丹打死。一星给陈木胜导演，RIP.
看正片之前看了很多感人的访谈，都在缅怀和称赞陈木胜，但就事论事，6分，两个男主，一个过于说教，一个过于反教，全片最出彩的对白也那句“你们像送殡多过送信”，就连最后一幕的死法也特别刻意，为了配合谢霆锋向后倒下去的动作，也要在圣母雕像的背面装两条钢筋...
内容无甚新意，然而万万没想到，最适合演《小丑》的中国演员是谢霆锋。太帅了！
有些动作设计还是给人眼前一亮的感觉，不错的警匪动作片
原本是讲一个疯批少年的事情挺好，可以很直接凶狠热血，结果一直以一个风烛残年又道貌岸然的警察视角讲故事，无趣又不知所谓。
上一部陈木胜的警匪片是2013年的《扫毒》～或许，这些警匪片的剧情不应该活在4K画面里，录像带画质和TVB小屏幕可能更适合这种叙事风格～后期调色比较糙，用棕黄和铁蓝来区分两个时间段的故事也显出较刻意，几段香港城市风景的画面更像是从素材片里贴过来的，画风完全不搭～街市追车戏仍旧精彩，演员动作表演卖力，但是画面调度和摄影跟不上节奏，显得较为可惜～甄子丹文戏微微好了一点，谢霆锋好几部片人物设计都是一紧张就咬手指，能不能有点突破？(之前就觉得眼熟，这两天回看《洛城机密》后才发现，人物描写和导火索桥段相似性颇高～)
谢霆锋打不过甄子丹吖。枪声很真实，动作很流畅，力量感十足。夫妻感情真好啊，令人羡慕。
全程被谢霆锋帅到爆炸……陈木胜也太会拍反面角色了吧！ 还拍了扫毒最帅渣渣辉 爱了爱了 说回这部戏 武戏挺好看 干净利落 枪战 飙车 爆炸场面也很OK 文戏不多 不拖后腿 剧情简洁明了 节奏也不拖沓 一部标准版香港警匪犯罪片
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