《伍秋月》青年王鼎借宿伍家花园, 梦中有少女委身相许, 事后遗下髮簪. 翌日, 守园老人见鼎手执髮簪, 大喜, 告知园主三十年前去世时遗言鼎会到访. 是夜, 梦中人再度现身, 自称伍秋月, 已死去三十...
拍得还不错就是太太太长了。简单粗暴在一开始是优点,到最后就是审美疲劳了。
好困好乏味,宛如当时读北欧神话一样痛苦。王子复仇套路加上视觉色彩毫无创见的堆砌。打着惊悚片的旗号其实不仅不惊悚,所谓的神灵和巫师也没有突出的设计质感。
“从故事而言,这是带着《麦克白》预言与宿命感的《王子复仇记》”但故事的饱满程度不足,像是注水肉,当然打得很激烈……据说Amleth的故事是Hamlet的原型。除了神话色彩和传奇色彩之外,这部影片旨在展示蛮荒时代的血腥,当然也有拯救者,或曰奴隶制度废除者出现——简直就是“被解救的姜戈”。视觉风格很黑暗,同时也很奇幻和漫画式。我还是更喜欢有真实感的叙事。
导演的风格就是这样的史诗片也搞的神神叨叨的,血脉大树之类的,所以故事意义和目的性比较隐晦,缺少酣畅淋漓的戏剧感受。整体还行。
其实我感觉,男主当爹,梁朝伟当儿子,效果会更好一些。
太舞台剧了,不太喜欢这种莎翁一样的台词和这种寓言一样的剧情的,但是拍的真的不错,很喜欢这种舞台剧放到电影里面的表现力
全程,Unbelievable(目瞪口呆),全程!灵巧自在的场面调度、刚中带柔的武侠动作、竹林深处的世外桃源、点到为止的情感路线、嘻哈转变的幽默风格、以及日本的忍者、东方的巨龙、西游记里的金箍棒、山海经里的九尾狐,实在是太丰富了!
三星半。摄影上的中心构图、特写对切,低照度的打光带来的古典主义风格,艾格斯在美学上是花了心思的,更不用说还有他擅长的民俗元素,尽可能的在文化细节上还原古代的北欧,单从影像风格来看,这个充满神秘主义的北欧比科恩改编的苹果式审美的室内苏格兰强太多了。然而如果没有自己独特的理解就拿莎翁的原始文本去套模版,最后只会变得无趣乏味,我也相信艾格斯在制片商掣肘之下,影片离他最初的设想已经越来越远,最终变成美学和文本极其分裂的作品。对比之下,不得不说A24真是个好公司。
画风依旧冷冽、暗黑和血腥,但已然没了前作的精致考究,史上最寒碜的王子复仇记,空有影像,毫无内涵。
尽管剧情非常老套但我就是吃这一套!!太帅了吧!!!
北欧版哈姆雷特,野蛮人版王子复仇记。前面很无聊,几度快睡着,后面还行。一个柔弱正太是如何长成彪悍大叔的?亚历山大太粗糙,完全不像王子;安雅太漂亮了,完全不像奴隶。冰岛贵族也挺落魄的,住的简陋人也少。装神弄鬼地方太多,不明所以。
很流畅,尤其服化道精细且准确到叹为观止。有两场有关幻觉和萨满教宗教体验的戏让人起鸡皮疙瘩。至于为啥这么多人打差评,简直让我觉得是不是另一种要证明自己够酷的皇帝的新衣。如果拍得够好,二十一世纪怎么就不能看一个90%复刻的王子复仇记了?我觉得这事情就和指环王重映收获差评一样,东西内核没变,“大人,时代变了”。well,有些时候改变也不一定是好事。
快结尾的时候倒是一直在想非正义复仇的问题,觉得,这个方向还挺值得探讨的
也不能说电影拍的不好看,就是不太喜欢,看了一点看不下去了
北欧的战舞太cool
7分的水平,相比于故事人物逻辑啥的,质感这一点还算不错。演员喊叫越是声嘶力竭,越能代表这导演技法多笨拙,到最后甚至妮可基德曼都开始疯狗叫喊搭配王八剑法了…
村民械斗都比这有看头,唯一亮点是“此马是我造”
在影院体会了一把度秒如年。话说脱都脱了,能不能漏点大家爱看的?不然真以为这电影能看得下去?
老故事披上新外衣,没有突破反而显得更拖沓。不过,女主角还是很漂亮的。
粗粝的趣味,故事根本不重要,有几场平滑移动调度很屌
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