超级英雄一直一来只喜欢蝙蝠侠，喜欢他作为凡人的烦恼、侦探的行事，以及dc黑暗的史诗风格。本作又是一风格化之作，回归蝙蝠侠最基本的属性，而故事又是很七宗罪式的悬疑，加上《漫长的万圣节》里教父式的黑帮元素打底，其展露的黑色电影气质太过于吸引人。帕丁森交出了一份完美的蝙蝠侠答卷，忧郁、愤怒的青年蝙蝠侠形象树立的很好，而保罗达诺扮演的谜语人反派又是dc一大惊喜，dc的反派总是这么让人印象深刻，作为蝙蝠侠敌人，它不是功能性而是像镜子，另一个复仇的极端，十分出彩，而猫女也不单单作为花瓶而出现，最后两个人的机车分别有种落寞的美好。不管怎样看够了那些插科打诨，我们更需要这样纯粹的电影，更欣赏这样的只属于荧幕的故事。
三个孤儿的殊途。要说曾经贝尔是最好的Bruce Wayne，如今DC电影世界终于迎来了最好的Batman。这版Selina和riddler都算抢眼。Greig Fraser的镜头没得挑，就是类似“你不是我爸、你是好cop”等台词多余、配乐也有些过
实用主义给风格化视听让步，既然是走硬汉侦探路线，理应着重于心理学研究，然而这条隐线在片中的刻画可以“草率”蔽之，又或者是花了太多时间去拍原始设定，在最表面的权势勾结、腐败议题上兜圈子，导致结尾让少爷化身摩西，念出大堆正义之光的台词，多少勉强和直愣了些。承认与否，在漫画系列主题被诺兰拎到一种偏哲学高度后，重启作要想制胜，大概也只能靠黑灯瞎火的氛围营造了，然而《银翼杀手》的成功绝非视觉系流水套装那么简单。接下来就看里夫斯能不能多些野心，赋予人物更深邃的内在层次变化。
三星半，大概就是韦恩集团破产以后蝙蝠侠在小唐山行侠仗义的样子。( PS:看之前没什么期待，看之后居然觉得不错)
怀着无比崇敬和期待的心情，昨晚和今天下午，看完了这部大名鼎鼎的经典老电影！然而怎么说呢，有些失望吧，就影片本身而言，最多给3星，但是为了原型真正的烈士李白，多给一星。还有时年37岁的孙道临，那是帅的叻～～儒雅英俊。因为8月上海歌舞团又要在京演出“电波”，也买了票，谭姐总问我这老电影看过没。作为国产老电影爱好者，没看过是不可以的。刚出狱和被捕时还在发电报的镜头，简直太太太眼熟了！可是剧情吧…国民党投降日本？？严刑逼供缺怀疑商业电台进行拉拢？很多想不通，逻辑过于模糊。还有最后敌人看到他还在发报第一反应难道不是马上按住，还会围成一圈慢慢让你发完？不管怎么说吧，“信仰”是看到了。家严主动指导下观影。b站的CCTV6录像投屏TV。
如倒悬的蝙蝠一般冲出火海步步逼近、目送镜中的尾灯消失在道路尽头的迷雾…让人印象深刻的镜头真的太多了。这可能不是最好的蝙蝠侠，但却是最像艺术品的超英。
视听语言胜过文本的一部电影。对于光线与城市美学的运用比较出色，青年蝙蝠侠的形象也立住了，可惜质胜于实，电影的哲学表达没能更进一步，对于谜语人的塑造停留在哲学外围，没能塑造成一个经典反派，也就使这部电影停留在一部良好的哥特黑暗风的黑色悬疑电影，却无法成为经典之作。
我原本对新蝙蝠侠的选角没有什么偏见，胡子拉碴面容消瘦穿上厚重的装甲挺有蝙蝠侠的感觉，但从第一个赤裸上身的镜头开始我就越发讨厌这个新蝙蝠侠了，就这种排骨身板还好意思演蝙蝠侠吗？一个世界顶级格斗大师的身体怎么可能是这个鬼样子，不如干脆不露，另外蝙蝠侠是压着嗓子说话而不是说悄悄话，整部电影我就没怎么听清过他到底嘟囔的是什么，丝毫没有威慑力。
明星时代影城（上海富荟店）6号厅
史诗级的视觉盛宴，尤其当伤痕累累满脸泥泞的蝙蝠侠举起电缆犹如救世主举起希望之火般，猩红又炽热的色彩照亮那蓝黑交叠、布满阴霾的哥谭市天空，那一刻追随着蝙蝠侠趟过洪水的青年们也宛如追随着救世主登上了诺亚方舟。哪怕打斗追车场面再凶狠刺激、哪怕叔每次出场都一言不发面露凶光就吓得人魂飞魄散，但叔对待再十恶不赦的恶棍还是一如既往地温柔，秉承着不杀人的信念，总潜伏在阴影里守候正义，再将正义决定权交给警方和精神病院。最伤感莫过于与猫女诀别那一幕，没有离别最终一吻，只是在分道扬镳时忍不住在后视镜里望着她的倩影款款消逝在暮色里，英雄即便心有牵挂、还是不得不整装待发重新上路。配乐太好了，现在Nirvana那首主题曲一响起来我就莫名地想哭，真实反映了蝙蝠侠作为血肉之躯与英雄在沉默的装扮下内心所承受的无言痛苦。真好。
镜头和音乐挺不错的，黑暗的哥谭、病态的蝙蝠侠，都很有特色，就是故事有点沉闷了
那个年代把谍战片拍得这么有人情味就算挺不错的了（另：那个华丽丽的结尾啊。。。）
怀念孙道临~~~~
不仅仅因为“剧情黑暗”，“成人分级”，“社会隐喻”，还在于它不讨好观众，敢在商业上冒险。电影里没有快餐式的密集爆炸、炫酷装备、打不烂的铁人，而是回归侦探本身，用艺术温吞的镜头和台词缓慢地营造氛围，就连蝙蝠侠的科技也要服从于这种沉重的现实感，好一个腐败的溃烂的哥谭。
不仅仅因为“剧情黑暗”，“成人分级”，“社会隐喻”，还在于它不讨好观众，敢在商业上冒险。电影里没有快餐式的密集爆炸、炫酷装备、打不烂的铁人，而是回归侦探本身，用艺术温吞的镜头和台词缓慢地营造氛围，就连蝙蝠侠的科技也要服从于这种沉重的现实感，好一个腐败的溃烂的哥谭。
挺出乎意料的走向，一定程度上颠覆了传统蝙蝠侠内在的“复仇”动因，当蝙蝠侠试图用恐惧抑制哥谭的犯罪欲望同时，与之相伴的、同样源自促使蝙蝠侠成为蝙蝠侠的复仇动因也开始传播，恰恰是对于小丑的一种互文，在当下还是具有一定现实性了。同样地，作品的视听水平也是高超的，企鹅人看着蝙蝠侠在火焰背景下向他走来一定是2020年代最具有代表性的商业影像。还有谜语人和蝙蝠侠在监狱中对峙的一场戏，从这一刻才开始让谜语人和蝙蝠侠产生互动性，暗示两者在这一阶段还是一体两面的状态。直到最后蝙蝠侠发生转变，可能暗示了小丑作为第二阶段的敌人对于蝙蝠侠的存在会进行更深刻的拷问——恐惧会产生秩序还是混乱。
如倒悬的蝙蝠一般冲出火海步步逼近、目送镜中的尾灯消失在道路尽头的迷雾…让人印象深刻的镜头真的太多了。这可能不是最好的蝙蝠侠，但却是最像艺术品的超英。
8.5。虽然玩的还是蝙蝠侠系列的老套路，但是全片总体质量过硬，虽然有几个槽点（基本集中在角色相互的情感）但是没有大的硬伤。摄影和画风都不错。
黑暗是保护色，在里面躲藏创伤，夜色里是超级强者，心灵的虚弱经受不了阳光的暴晒，只能舔着伤吞着血长大。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
