《2001: Rick and Ratatouille in the Mood for Love Interstella During Star Wars in Matrix》生命、宇宙以及一切的终极答案指向42还是爱。我们东亚人啊。“对一切怀有希望，不是我的天真，而是我的生存方式。”我又开始自私地在虚构人物身上寻找自己的角色。
和《小僵尸》一样，在尽可能的炫酷中，表达新时代元宇宙的眷恋和多次元大爱。万花筒效果做得可谓稳准狠，一次次的跳跃，丝毫没印象主线剧情和角色一以贯之的行为目的。然而，我却不属于这样的万花筒观看者，在只幻不科的跳跃中，被催眠的昏昏欲睡。只能遗憾地说，这样的可贵瞬息、这样包容的全宇宙不属于我。
我曾经想过如果一个人可以做到这个世上所有的事后而茕茕孑立之时，除了寻求自我毁灭，可能再无任何价值可以吸引我们奋不顾身了。但是everything，everywhere给了我一个参考答案；我一直在西西弗斯推石头的故事中寻找一种超越性，也许推到某一刻，西西弗斯可以飞离这座山的，所以过去我是无法接受加缪那种“做自己的平凡英雄”的概念，不过现在我觉得只要有他人的羁绊，有人陪你一起的话，反复推石头这样的事情也可以做得幸福吧。现在想想或许支撑人类一步步走下去的不是所谓的“进化方程”，而是一种常见，但却难以言表的东西，他超脱于形式，遍洒于天地。我相信除了人类，钢铁机械，花石草木都有自己表达的方式，它给予万物敢于牺牲，相互保护的冲动，是元素得以连接，生命得以循环，即便某天毁于肉身，也能永存于精神，遍洒于寰宇
（写广播被所了我只能写到电影下面了）看了半小时……看得极其难受……一个欧美人刻板印象中的“亚裔绝望主妇”：家庭的独裁者，被无用颓废的家人拖累，无法融入社会，密不透风的自我文化壁垒，周围“正常的”欧美人眼中的怪胎。（同样女主的家人们也都是欧美人刻板印象中的亚裔家庭典型成员，eg一个无能的丈夫和一个吸取西方文化之精华的叛逆女儿，就想想和前阵子那个小熊猫动画是不是一模一样）当女主老公使出欧美人刻板印象的李小龙招式，我崩溃了……这种不适感来自于一个不友善的主角塑造：混乱，麻木，失控中反映出创作者对角色亚裔特征的轻蔑和否定。
提前6个月宣布两块石头一宇宙是我年度最爱情节
一部混合了种族、女性、代际议题和美国动漫/科幻/B级片屎尿屁趣味的脑洞大开之作，眼花缭乱，杂而不乱。创作者明确且有意识地让真正的“平行宇宙”在电影的媒介层面充分展开，也只有电影是真正的“everything everywhere all at once”。通过迷影式的戏仿，海量数据的快速剪辑，基于画面一致性的匹配性剪辑，将“跳跃”运用到了极致（今敏直呼内行），所以电影的叙事变得不再重要，很多逻辑谬误也无伤大雅，因为在一个全部意义都表层化、视觉化、奇观化了的宇宙中，“没有什么是重要的”。最爱的一幕是两颗石头，真乃神来之笔。
一个有关“爱”可以对抗一切摧毁生命意义之行为的极其华丽的论证方式，发挥了内置于“多元宇宙”内部的存在主义哲学质询，看不到太多的深度。从《瑞士军刀男》到《瞬息全宇宙》，丹尼尔兄弟于我就是“猪肚鸡”的感觉，麻雀虽小，幺蛾子不少。当然是十分可口的一道菜，性价比极高，但要开饭馆还是挺难的。
非常惊喜，而且是意想不到的那种好看，从叙事、剪辑到美术都非常有趣，让人很难想象它的后期是在疫情期间工作人员彼此隔离的状态下艰难完成的，这一次杨紫琼的武打场面戏带着着她身份中的困惑、惊喜和幽默，她的演绎、每个眼神和动作，都那么情感充沛；整个故事让人完全忘记了去思考逻辑主题，沉浸其中放声大笑，许多调皮和灵光一闪，以及每一个小元素都被合理运用到了极致、毫无冗赘。在我看来，【中式传统家庭的世代创伤】只是一层外皮，它更像是一个浓缩的符号，但它不仅仅意指着母亲和女儿、家庭和世界、虚无和存在的关系，借助这层外壳，电影却这样巧妙地回归了本源，短暂地逃离了教化，变成了纯粹的玩乐、自我放飞的表达和尝试，或许这也正是反应了一种对粗制滥造的大电影时代、对时下重新流行的虚无、中庸和相对主义的反抗吧。
炸裂了！感觉好多年没看过这么敢飙的电影了！而且还居然是讲华人女性人生处境的。虽然内核伟光正到让我感觉过分保守没新意吧（也因此无法五星），但呈现的方式好炫，太多元素居然可以如此流畅地杂糅在一起，尤其可贵的是从中可以看到香港电影黄金年代的灵魂。最后触动我的完全不是女性故事本身（得承认这个女性故事的讲法还是太局限了），而是这种文化符号的融合。比较巧的是刚好昨天看了《寻龙传说》并中途放弃了，与这部相比较，同样是融合，就明显还是这部做得更生动，不那么符号化。不过的确也有一点点惋惜，这个故事到底也没敢对人心深究，所以你很难说讲述的是一个够诚实的故事——所以也说不上勇敢，虽然表面看着故事在讲的是要敢于去爱。
这部电影是21世纪版的《你一生的故事》有一种编剧把姜ted的小说重新写了一遍的感觉。要说有什么深意嘛，大概就是杜顺大师在《五教止观》中写的：“童子进入楼阁发现里面都是珠光宝镜，宝珠把宇宙精神之光普照出来，消灭宇宙一切黑暗，一切障碍。” #一即一切#
关&丹，如无意外应该就是沃卓斯基兄弟2.0（现在是姐妹），追求多元化的普世价值和想象力爆棚特效冲击眼球。个人认为精彩的地方在于多重宇宙魂穿的超展开，各种预料不及的笑料和异常kuso的动作片段，剪辑技术看似眼花缭乱，细想下来完全就是《大群》加《超感八人组》的玩法，我更想吹这两部剧。故事的内核过于俗套——就是美国华裔家庭价值观的碰撞与和解。关键是母女的情感戏剧矛盾与和解直白生硬，可能是影片并没有交代母女的情感起因，身为国人可能更容易接受类似《李焕英》那种“其实我为你做了很多事，但是你看不到而已。”一切尽在无言中的情感。与本片相比，我认为维导的《降临》在结尾处表达的更好，“我预见了所有的悲伤,但我依然愿意前往。”似乎是比起“即使我经历了多重宇宙，或许可以改变命运，但我仍然放不下现在的你们。”好许多。
疯狂拼贴的极多主义炒杂碎美学，《罗拉快跑》式的因果链条、《云图》式的命运轮回、《超体》式的根茎链接、王家卫式的抽帧、周星驰式的无厘头、成龙式的功夫喜剧，各式元素信手拈来，游走在美式华裔家庭片、超级英雄电影、心智游戏电影与B级片的边界地带，或许诡异的观感正来源于在主流与独立的协商空间中不同美学与诉求的碰撞。部分桥段流于说教，采用抽象的爱作为一切问题的象征性解药，通过对于哲学理论似是而非的征用使观众获得一种参与“哲学思辨”的商品化经验，然而在其惊人的扁平性中却也生成一种与《安妮特》《方形》等作品相切近的吊诡的审美体验。另一遗憾是多元宇宙的不同分身基本依旧按照职业身份或身体机能亦即使用价值加以划分，我们即便能够想象有机物从未生成的宇宙却仍然无法想象一个社会层面alternative的宇宙。
弗洛伊德执着于意识的世界，忙于梦的解析时，电影还没有诞生，任由他纵贯以往昔，他所仅能知道的是：人是梦的奴隶！而他所不知道的是：电影发明以后，人，成为梦的缔造者。每一个电影，都是一个梦境，晚安，好梦！
Turning Red's cult cousin 有早期园子温和SPEC的意思但是取其精华 合理怀疑三月底上映是提醒大家报税。
没想到一个传统的故事内核，能套上这样癫狂的外壳，眼花缭乱到看不过来。变成石头后女儿那句“嘘，就让我们安静的做块石头”居然让我哭了，自己都觉得莫名其妙。有人觉得前半段好，有人觉得后半段好，当然也有人觉得从头到尾都不好，可能取决于有没有引起共鸣吧。我在后半段居然哭了好几次，怎么说呢，就是也常觉得这狗屁倒灶的日子什么时候是个头，不如还是毁灭吧。无数次这样想，就跟贝果黑洞那样，吸进去算了。要是去年看这片，我会打五星。但是终究我们不会真的毁灭，不找到一个方式和解又能怎么办呢？日子还在过，还是有时候想毁灭，有时候又心存热爱，直到世界真的崩塌。
我们固执地妄图逃离母亲并不断说服她去过好自己的人生，她却控制不住自己地拼命要关注我们。一切从我们诞生于世的那一刻开始无法扭转，变成无限循环的长期伤痛。hello，mom。bye，mom。
Just so so……完全没有戳中我。形式天马行空，内核却没有那么天马行空，I really don‘t like typical 东亚母女关系。当一颗石头选择离开时，另一颗石头静静地在山上做自己好吗，你不必困在纠缠的关系之中，你有你自己的多重宇宙，be cool.
如果所有主题空洞，节奏混乱的电影都可以用“虚无主义”一词来解释，那么制作电影这活太好干了。这片想让主人公通过茫茫的多重宇宙重新发觉现实的价值，但最大的问题是影片开场对这个移民家庭的生活描写，根本没有现实的着墨，拍得就像儿戏，而且仅一场戏来交代这个家庭的现实处境是根本无法建立可信度的。无厘头喜剧是用荒诞去映衬现实，而现实才是必要前提，否则就会像这片用荒诞去映衬荒诞，看完之后不知道在干嘛，完全看不到人心。试问导演在拍这个移民家庭之前，真的有调查过美国移民家庭吗？引用我朋友对这部电影的评价“典型的学院派出身的导演拍出来的电影，除了电影什么都不懂，能看出创作者对生活，经济，社会，历史，哲学，现实世界一无所知。”电影技法是基本功，但是社会观察才是苦力功，有技法而无观察，就是在避重就轻地偷懒。
女性版《了不起的狐狸爸爸》；结局类似《喜宴》扣一星；香肠手支线把我眼泪笑出来了，但又把税务局大妈支线串起来，也是很绝
思维奔放，离奇怪诞，天马行空，醉生梦死！瞬息全宇宙，发现所有一切都没有意义，所有一切都是虚无，那就试着用爱情，亲情，友谊这些所有基于感知的，来赋予没有意义以意义。PS：形式相比内容太过耀眼夺目了！导演在这里尽情施展他浪涛般汹涌的才华！看得双眼迷离，令人目炫！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
