讲述一个年轻而雄心勃勃的滑雪选手的故事,剧终时所有角色参加了一个名为“中国的下坡” (Chinese Downhill)的比赛,究竟鹿死谁手…
麦卡·梦露继《它在身后》之后,又一次被跟踪,影片有一种非常古朴的气质,技法上再花哨一点,颜色再鲜艳一点,就可以完美复刻70年代的各种欧洲悬疑电影了。
劳模姐挺拼的了,但全片没有一个真正展现演技的桥段还是挺可惜的。
7.0,故事乏善可陈,劳模姐的个人秀,最后10分钟值得多一分
感觉比去年那部几乎同名的要好,没有急赤白咧的反转。拍的挺精致,颜色调的尤其舒服,有几个场景的颜色很有彩色摄影大师威廉•埃格尔斯顿的神韵。
6.5/10 这些年很常见的女性自我认知和反抗男性枷锁的反杀题材,但是反转请讲基本法
化妆服装造型真的是太强了,自始至终没有认出来居然是劳模姐,并且语气也非常贴合人物,这才是演员的魅力呀,完全摒弃了自己,共入了扮演的角色中。跟随塔米·菲的视角我们经历了她所经历的,到了最后高歌那一幕才会更加对其产生移情,暂不评判这个人物本身的是非,在电影改编这一块儿这个人物立住了,我们也就能够跟着她感受她的故事,本身就已经很难得了。
3.5 有些羡慕Tammy Faye,她在每个低谷都能坚守自己的想法和信仰,并能因此获得发声的勇气和重生的力量…
结尾的福音演唱会,背景降下美国国旗那一刻……本来被歌词中“God love you”所感动的我,错愕了。
雀斑和劳模都演的太好了,文化差异社会差异信仰差异都这么让我无法共情的片子,他们俩让我看进去了,也看懂了
语言障碍下的异域、陌生与孤独,男女主角间的隔膜,并非是爱情关系的破裂,而是这一细腻与敏感的体验,这一异域语境下被放大了的细腻与敏感的体验,男主事业的蒸蒸日上和丰富的人际关系,而与之相对的是初来驾到的女主,需要重新开启的未知的事业,陌生的空间、语言以及人际关系,繁忙与孤独,熟悉与陌生,两者的相异与相对性,使其彼此逐渐疏离构成距离感。
姚弛速报月刊第三十一期,推荐语:往常我更喜欢刻画普通人生活笔触细腻,让人感觉真实没有距离感的表演。然而这部电影是一个与我以往审美取向完全不同的例外。相比于平凡人的故事,本片讲述的故事有着与我们距离遥远的起点还有疯狂的、很具娱乐性的爆炸式的大起大落。影后劳模姐和加菲的表演让我看得又惊又喜,为什么可以这么有想象力,可以这样演可以这样塑造让人信服的立体人物。
and 劳模前半段造型好像打雷!
三星全部给Jessica的化妆和表演了,不理解一个明明不错的题材为何拍得如此灾难…
主角独立解决一个问题需要花上70分钟来做思想斗争,不够“检点”的女性总要无辜受害,天降奇迹/机械降神/凶手手下留情才能幸运绝处逢生,这样层出不穷的所谓“女性电影”,只是一次又一次重复地强化着千百年来被强加于女性身上的刻板印象(诸如脆弱、胆怯、内敛、依附、犹豫、情绪化、神经质……),一次又一次无形宣传着女性解放的绊脚石——清教徒式的道德观。而真正需要接受教育和警示的群体,根本不会被这样视听上故作清高,连主流视线都挤不进的arthouse horror吸引,又何来什么“科普”“共情”?终究只是一次内部消化的顾影自怜罢了。
看完还是比较有感触的,同时更坚定了我一直以来的个人看法:宗教是谎言,但神一定存在,并且信仰很美。影片前段部分剪接有些唐突,可能是出于时长考虑。Tammy Faye的眼睛是片名的主语,也是Tammy那逐渐被妆容改变了原貌的脸上唯一最接近它原始的样子的部位,也能够象征她一生中即使经历了那么多的风风雨雨,犯了那么多的错误,承受了那么多的争议;她对于神的爱和信奉始终未变。“劳模姐”Jessica Chastain对角色的诠释无可挑剔,最佳女主角实至名归;影片获得的另一个奖项最佳妆发也毋庸置疑。
三星半 看完电影才发现是劳模姐演的 妆发完全看不出 最后20分钟太感人了 经历了人生最低谷 拯救你的依然还是自己的信仰。Gods love you.
氛围营造的很好,能让每个独居(丈夫达咩)女性不寒而栗。现实意义是居于异国学好语言很重要,当然永远相信女性直觉,去他妈的“你太情绪化了”。
挺四平八稳的人物传记片,流水账式的呈现没什么太大的惊喜。杰西卡演技太厉害了,赶紧拿个奥斯卡吧。
It's not over 'till it's over.
氛围不错,女主身处异国他乡的焦虑感,窥视者直到最后二十分才露面,但后续收尾简直是狗屁,男友、女邻居、警察毫无作用,本来就小成本惊悚片,还都是纸片人,玩蛋呢?麦卡·梦露和伯恩·戈曼演得都不错,白瞎。
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