所有创造者，都在用自己的方式发声
《歌手》七年之约，渴望亦可及，唯问音乐。
2019年1月11日起，每周五晚22:00开播！
《歌手》2019，创造音乐无限可能！
是我的话看到演员青春的化学反应会直接放弃拍什么隐晦LGBT，不能因为导演自己的取向就总是暗戳戳投射自己。
所有的英文字幕里都没有she或者her，全是Ming，他们去到音乐节，拍到一大张Ming的海报，也没拍海报上的人，张子枫有点错愕，这个时候吴磊对张子枫说：现在你欠我一个秘密了。张子枫爹妈知道他们一起去玩，非常担心吴磊会不会对张子枫做什么，然后吴磊家爹非常肯定地说：我家郑宇星不会对你家陈辰做什么的。种种细节很难不让人理解为MING是个男生，当然是男生更好。 导演说的话对于作品解读并没有权威性，作品一旦形成就脱离了作者，托尔斯泰还觉得安娜是个道德败坏者呢，别再用导演说这不是同志片来否认里面暗含的同性情感了，就算能否认一部电影，也无法否认同性情感的普遍存在。
一方面反感这种擦边球蹭LGBTQ拍法，一边又觉得以这种方式一点点突破界限也很重要，anyway张子枫和吴磊演得都还挺入眼。
有陈正道的地方，必须有我，爱他！
台湾和香港的故事从此由厦门和海南续写了吗？
如果喜欢的人也喜欢你，那现在就是未来。如果喜欢的人不喜欢你了，那就自己去未来。
没想到现在看抖音广告都要花钱了。。（真想甩自己两巴掌）
那么在这样的青春成长主题之下，MING是谁还重要吗？挺喜欢陈正道对MING这个形象的留白，把MING当作一个孤独敏感的少年曾经寄托着全部爱和梦想的符号，其实根本无需具象化到男女吧
张子枫真的是继周迅、周冬雨以后内地最有灵气的女演员。
刚刚看完点映。整体剧情给4星，1星给四位主演的表演。瑕不掩瑜甚至给人惊喜的一部青春片，远远超出我对国产青春片的预期。用不落俗套的生活碎片传达这个时代的青春所特有的那份忧伤下的勇敢、成长、自我和解…这些关于自我的内化母题让电影脱离了以往青春类型片中对爱情的偏重，用一种轻松的姿态摆脱了可能出现的悬浮感。演员们的表演更不用说，两位主演在我已知范围之外还给出了极具生活气息的表演，有点惊喜。（校园里的那些场景真的好写实，狠狠回忆了一把青春🚬）
从盛夏光年，到盛夏未来，十五年了，还是五月天的拥抱，还是陈正道。
很多程度上国产电影里程碑式的一部作品。难忘的是电音节上张子枫一瞬间长大的表情。长大就是意识到人生中大部分事情真的无法如自己所愿，要学会去接受。这一点我自己以前也真的真的不知道。MING的处理真的神来之笔。没有任何预兆。非常喜欢。
天呐，拍得好聪明，简直深谙审查的奥义！凸显了懂英文的重要性，若看英文字幕，得到线索时间会提前。中文字幕则是颠倒黑白。张子枫超级棒！和吴磊CP感强，前半段全程在微笑～～～班主任老师和郝蕾演的妈妈也特别好，完全是那个角色。
电影结尾是说男主爱的是同性？导演如果是想做隐晦的同性电影，可是为什么又大势炒作吴磊和张子枫的异性真人cp呢？本来以为是可以看到甜甜的青春期爱情片，结果结尾……有种被骗婚的愤怒感，感谢演员们的演译，但是这种愤怒感只能化为1星送给导演，从秘密访客到这部的连续欺骗，这导演的片子我再也不想看了
如果你也能喜欢我就好了。
最后，音乐节那块，两个人那个对话简直就是青春伤痛文学……
大多初恋都无疾而终，大家说郑宇星渣，我反而觉得有的时候氛围到了就亲上了。
看到郑宇星爸爸出场就知道本片是LGBT了，太gay了。男同性恋导演拍这几种感情，陈辰想抓着爸妈的亲情和“安全感”不放手所以畏惧改变；陈辰长达一年多的暗恋；曲老师收手机时面对台下零零散散的“学习”声音愣住，简直手到擒来，细腻极了。残酷的青春片，太贴近生活太贴近我。
这可能是近年来我最喜欢的青春片，甚至是我心中国产最佳青春片。青春片是什么？是俊男靓女，是校园、阳光、笑容、奔跑，是将一切情绪释放，丢到天空中。青春片是勇敢无畏，是奋不顾身是不权衡利弊是用力追逐所爱。青春片也是我们被现实磨碎敲打的故事，是我们因为自己的幼稚撞得头破血流，是我们发现世界并非如自己所愿，是我们在逃离现实造一场美梦后终究要落到地面的沉重。我们被美好吸引，我们爱上不爱我们的人，我们追光，我们也扑火，我们在辗转反侧在独自落泪在音乐与酒的狂欢里消解自己的孤独失落，最后将一切整理好，收藏于记忆中，再大步向前。
我想在如今这个环境下，能在这样一部电影里让吴磊没有喜欢上张子枫，或是让MING长居阴影里不露面，种种不能说的暗示意味都是足够明显的。陈正道无疑带来了《蓝色大门》一样春风拂面的感觉，但我不认为大众会对它达到足够的认可，前期抄CP的宣传只是自砸脚，过分的妥协带来生理的不适，而且无论愿不愿意承认，它获得什么样的关注度，都无法使它帮助到它真正该帮到的那群人。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
